6079 清早期 邵元祥 紫泥加彩描金山水詩文壺

H 17cm

紫泥質，全器滿加粉彩，底、內露胎，釉澤潤亮。體近甕形壺，亦存粉彩與琺瑯彩瓷制之影：圈鈕，壓蓋微拱，短頸，弧肩，腹斜收近直，下凹臥足，狀若瓦缸。前伸三彎嘴，折曲遒勁，後接正耳，流線端莊。鈕、頸、足緣、嘴、耳施天藍釉，餘處則以青釉為地，上施描金紋飾：蓋面環花葉五株，器側則繪全景山水圖，其棧橋、蓊蔭、群巖、亭臺、飛鳥、旭日皆秀麗如詩境，不遜水墨之體；又題篆書金詩二句，是為「洞庭西望楚江分，水盡南天不見雲／名水」，出自唐‧李白《陪族叔刑部侍郎曄及中書賈舍人至遊洞庭五首‧其一》，並於緣處環白地紅彩和黃如意錦紋。器底印天圓地方章，分「荊溪」上橢和「邵元祥製」下矩二部。既彰清瓷麗風，亦含紫金之樸緻，乃日益珍罕之紫砂加彩器。
與瓷器相同，中國紫砂器於誕生不久後便出現了施釉彩的裝飾工藝，稱為紫砂加彩。按紫砂加彩在明晚期便有相關的文獻記述［1］，而實物至早則見於康熙時期，至乾隆年間達到生產高峰。其流行的原因除受高宗及一眾達官顯貴的喜愛，也和東、西交流下琺瑯彩及粉彩瓷器的興起具直接的移植關係［2］。至於紫砂加彩的製作方式正如其名，是先在素胎上施以釉彩，再以約攝氏八百度低溫燒製而成，並可分局部綴繪的點彩和與瓷器同樣覆釉至足的滿彩；惟其製作難度頗高，因此嘉慶以後便逐步衰微［3］，令兼具華麗與細膩的彩陶終成絕響。此器出自清初名家邵元祥（?-?）之手，不僅塑形、繪釉與金工皆顯爐火純青，尚存清早期製壺人常作之天圓地方底款，亦即方、圓鈴印並用之特徵，無疑為盛世之器。典藏與此器相似紫砂加彩壺之機構可參中國茶葉博物館一例（參閱），另外邵元祥尚有其他同類型作品曾現蹤拍賣市場，亦可留意。

［1］廖曦：〈清代加彩紫砂壺設計研究〉，江南大學博士學位論文（2022），頁82。
［2］韓榮：〈清代紫砂加彩飲具研究〉，《中國陶瓷》第48卷第5期（2012年5月），頁69-70。
［3］廖曦：〈清代加彩紫砂壺設計研究〉，頁238-239。 參閱：清：紫砂加彩壺（h. 21 cm）。傳世陶器，浙江中國茶葉博物館藏。